Categories: Currents

Curatoren: Hélène Webers en Mels Evers

Hier voor nodigde Marres jonge curatoren uit om recent afgestudeerde kunstenaars van kunstacademies in Zuid- Nederland, België en Duitsland te selecteren en een tentoonstelling te maken. Zo treedt Marres op als platform voor startende kunstenaars en curatoren, en draagt hiermee bij aan een internationale infrastructuur voor talentontwikkeling.

Rumour Has It toonde een greep uit de huidige kunstpraktijk met werk van bevlogen, jonge makers uit de regio van Marres. Het was een bijzondere selectie werken van negentien beginnende kunstenaars die na hun tijd op de academie met dit werk naar buiten traden. Het waren statements met elk een eigen uitvoering en thematiek die de toeschouwer uitdaagden om het resultaat niet als een sluitend eindproduct te zien, maar juist als een gelaagde uitingsvorm. Ten opzichte van de gangbare tendensen in de hedendaagse kunst verrasten en overtuigden de geselecteerde kunstenaars met hun werk. Met hun deelname brachten ze niet enkel hun eigen werk aan het licht, maar vertegenwoordigden tegelijkertijd een eigentijdse stroming.

Rumour Has It draaide om zoeken en vinden, zowel voor de kunstenaar als voor de bezoeker. Te midden van een omgeving vol verhalen, vormen, kleuren en performances, vinden beiden elkaar in het midden.

Curatoren: Agata Jaworska, Ina Hollmann, Eva Jäger en Guillemette Legrand

Marres nodigt jonge curatoren uit om recent afgestudeerde kunstenaars van kunstacademies in Zuid- Nederland, België en Duitsland te selecteren en een tentoonstelling te maken. Zo treedt Marres op als platform voor startende kunstenaars en curatoren, en draagt hiermee bij aan een internationale infrastructuur voor talentontwikkeling.

Agata Jaworska is dit jaar uitgenodigd als gastcurator voor de tentoonstelling.

Jaworska doceert aan het Sandberg Instituut, de Design Academy Eindhoven en aan ArtEZ hogeschool voor de kunsten. Ze heeft als curator meerdere tentoonstellingen gemaakt. Ze viel met name op met de tentoonstelling In No Particular Order met werk van jonge designers op de Nederlandse Design Week 2014. Voor Marres Currents #3, vormt Jaworska een team van curatoren met Ina Hollmann, Eva Jäger en Guillemette Legrand, (oud-)studenten van de Design Academy Eindhoven. Jaworska werkte al eerder samen met Hollmann aan de tentoonstelling Sense Nonsense in het Van Abbemuseum en aan Domestic Affairs in coproductie van onder andere Bureau Europa bij PASSAGEN, een grote design manifestatie in Keulen afgelopen januari.

“We zijn geïnteresseerd in hoe jonge kunstenaars zich willen positioneren in de samenleving en in hun ideeën over wat een kunstpraktijk kan zijn”, zegt Jaworska. “Marres Currents biedt de gelegenheid na te denken over opkomende ontwikkelingen in de regio en in bredere discussies met kunstenaars, docenten, verzamelaars, curatoren en het publiek aan te boren.”

Curatoren: Isabel van Bos en Evelyn Simons

Marres Currents #5: I spy, I spy a little lie toonde werk van net afgestudeerde kunstenaars uit de Euregio. I spy, I spy a little lie verwijst naar het spelletje ‘Ik zie ik zie wat jij niet ziet’. Het spelletje test de vaardigheid van kinderen om hun perceptie te vergelijken met die van anderen. De verwijzing wordt hier betrokken op het digitale tijdperk dat wordt gekenmerkt door een onafgebroken stroom aan informatie die onze denkbeelden vormgeeft en collectieve kennis genereert. Via online gemeenschappen lijken we deze stroom te kunnen sturen en bevatten. Maar er bestaat ook een groeiende frustratie over de toegang tot informatie en de evaluatie van kennis. Kunnen we onszelf effectief beschermen tegen verborgen politieke propaganda, fake news, echo-chambers en  filter bubbles?

De curatoren lieten zich bij de ontwikkeling van de tentoonstelling inspireren door ideeën gerelateerd aan de Knowledge Commons. Hierin wordt een maatschappij nagestreefd waarin informatie collectief gedeeld en georganiseerd wordt om zo weerstand te bieden tegen de privatisering van kennis. De vraag hierbij is hoe collectieve kennis kan leiden tot een collectief bewustzijn.

Het idee van engagement door spel werd in de tentoonstelling geactiveerd middels een scenografische interventie van het Italiaanse collectief Parasite 2.0, in het grafisch ontwerp van Roxanne Maillet (ERG Brussel), en verder bemiddeld in een educatief programma door Aurélie d’Incau.

Curatoren: Marian Cousijn, Bertan Selim en Anne Ruygt

Van twerkende tot vloggende kinderen, van de Franse revolutie tot oorlogsvoering via drones en van het maken van kastanjes op zuur tot het verkopen van je ziel voor een ijsje.

Een groot aantal geselecteerde kunstenaars verhuisden vanuit verschillende delen van de wereld naar de Euregio. Hun werk reflecteerde op maatschappelijke thema’s en op hun plaats in de huidige sociaalpolitieke status quo. De kunstenaars behandelden thema’s die reiken van geluk tot vervreemding; van omstreden geschiedenissen tot de perversiteit van het internet. Hun werken stelden vragen over moraliteit en belichtten het spanningsveld tussen culturele toe-eigening, conformisme en individualisme.

Good Intentions combineerde fotografie, video, installatiekunst, performance, gedrukt werk en sculptuur. Met de persoonlijke perspectieven en ervaringen van de kunstenaars als focuspunt illustreerde deze tentoonstelling de moeilijkheid om in de hedendaagse wereld tot een helder besef van het zelf te komen. De tentoonstelling toonde werk van 17 opkomende kunstenaars die recent afstudeerden aan Belgische, Nederlandse en Duitse academies en is onderdeel van de langlopende serie Currents, die door Marres en Z33 samen wordt georganiseerd.

De werken van Pavel Balta en Nasrin Tork bestonden gedeeltelijk uit performances. Gedurende de tentoonstelling waren zij een aantal keer in Marres aanwezig om de performances op te voeren. Zo was het mogelijk om je ziel te verkopen aan aan Balta in ruil voor een ijsje, gemaakt van keramiek.

Curatoren: Barbara Cueto en Bas Hendrikx

Ze delen een interesse in het ontrafelen van verhalen (al dan niet waargebeurd), en hun werk refereert aan narrativiteit en de tijdsstructuur van cinema. De tentoonstelling speelt met de cyclische aard van kennisvergaring en totstandkoming, en fungeert als een kader waarin deze verhalen een vervolg vinden.

Running Time verwijst naar het moment vlak voordat een idee een vaste vorm krijgt – het ogenblik waarop het creatieve proces begint. In de huidige tijd van information overload is creatieve tijd schaars. Het is echter precies dit vrije tijdsbestek waarin een gedachte een waardevol idee wordt, waarin een intuïtie of een terugkerende impressie onze aandacht vraagt. Het brein heeft deze Running Time nodig om vrij te associëren en latente ideeën aan de oppervlakte te laten komen.

De groepstentoonstelling toont werk van recent afgestudeerde kunstenaars van academies in België, het Duitse Ruhrgebied en het zuiden van Nederland.

Curatoren: Melanie Deboutte & Louis-Philippe Van Eeckhoutte

Afwisselend hunkeren we naar of vrezen we de overvloed aan informatie die ons dagelijks bereikt. In het oog van die visuele en tekstuele storm lijkt het fysieke, mentale of digitale archief een rustpunt te vormen. Zo ook voor de kunstenaars die hun verzameling van beelden, symbolen en verhalen testen in het licht van die massacultuur. Dit gemeenschappelijk onderzoek brengt hun werk samen. Of zoals het Engelstalige spreekwoord luidt: Birds of a feather flock together, oftewel, soort zoekt soort.

Variërend in vorm, van installatie tot textiel en van video tot performance, belichaamden de geselecteerde kunstwerken de diverse stromen tussen subjectiviteit en context.

Sommige kunstenaars werden geleid door geleefde ervaringen, anderen onderzochten historische verschijningsvormen van culturele betekenis of mythologie in een hedendaagse context en weer anderen verbeeldden hun zeer persoonlijke kijk op taalsystemen.

Door de coronapandemie werd voor het eerst sinds de start van Currents in 2013 voor het selecteren van kunstenaars gebruik gemaakt van een (gerichte) open call. Omdat veel eindexamententoonstellingen werden af- of uitgesteld, kregen op deze manier afstuderende kunstenaars alsnog de mogelijkheid hun werk aan de curatoren te presenteren. Ook het talentontwikkelingstraject zag er anders uit dan andere jaren. Zo vond de trainingsdag, waarbij in voorgaande jaren alle kunstenaars bij Marres aanwezig zijn en elkaar hun werk tonen en kunnen netwerken, online plaats.

De tentoonstelling is onderdeel van de langlopende serie Currents, die door Marres en Z33 samen wordt georganiseerd.

Curatoren: Fenne Saedt (NL) en Lieneke Hulshof (NL).

In Mother(Land) toonden de kunstenaars dat je identiteit gevormd wordt door je persoonlijke geschiedenis en de plekken waar die geschiedenis zich heeft afgespeeld. Kijken we naar onze ouders, en hun (voor)ouders, naar de grond waar ze liepen, de steden waar ze leefden, het werk dat ze deden of de strijd die ze voerden, dan komen we verhalen tegen die nog ergens in ons huizen. Die verhalen worden nu geleefd; kruipen door je huid, voeden je smaak en bepalen je blik. Ze vormen als het ware een stamboom, een idee dat doorwerkte in alle werken van deze groepstentoonstelling. Soms letterlijk, soms in de vorm van religies die hun jeugd kenmerkten, het land van herkomst dat niet meer bestaat of oude vriendschappen die zijn gaan voelen als een familie. Met sculpturen of kostuums, met fotografie of keramiek.